今晚去國家劇院欣賞了2011台灣國際藝術節的開幕戲--「茶花女」,
由於宣傳上一直強調是齣跨國大製作,是兩廳院的年度旗艦製作,
所以特別的期待…

不過,或許就是因為非常得期待,看完之後反而覺得格外的失望~

基本上,我很少在寫欣賞藝文表演心得時有太多批評的,
但這次,卻忍不住要寫出一籮筐的缺點,
或許因為愛之深責之切吧~

一開始,第一個讓我不習慣的是,舞台兩旁出現的英文字幕,
能夠照顧到外國觀眾當然是很好,
可是劇中演員時而國語時而台語的對白,
如果不是很懂台語的觀眾,就會不知所以然了,
更別說是歌詞的部分,就更難懂了,
既然設計了字幕,能有中文當然更好~

其實這只是個小問題,
最重要的是我很不喜歡導演的手法,
我可以理解導演想用比較抽象手法表現,
但,整個演出就是很冷很硬,
特別是也許因為是<歌劇>,演員都不用麥克風,
於是明明應該是深情的對話,
卻都得用雄壯威武的聲音,
而且演員之間的眼神完全沒有交會,都是面對觀眾,
感覺實在很怪…

舞台與燈光設計部分我也覺得很不優,
我可以接受從頭到尾只有一幕,
只要用得巧妙就好,
但我發現那複雜的一堆框框,純粹就只是個背景,
也許勉強解釋為一堆混亂的回憶,但跟演員之間好像沒太大的互動關係,
女主角的房間場景界定很怪,有一個高高的台座,
把它當作是另一個現場的意思,那她的活動範圍就應該在上面,
偏偏有時演員又會把這台座當成椅子坐在邊緣,處理手法似乎不太成熟…
燈光的部分,有時白光有時黃光,處理的也不是很好,
我也可以理解導演想用光的顏色來呈現劇中角色的心境或處境,
但我只能說,效果不彰~

剛拿到節目單,覺得演出團隊的卡司陣容真是不簡單,
每位都是一長串的得獎或演出經歷,
但看完之後,覺得真是可惜了這些演員,
除了男女主角,以及飾演男主角父親的吳朋奉,
其他的演員都沒甚麼可以發揮的,
而演員說話方式的調性不一致,
大部分像是朗讀台詞,吳朋奉的部分又顯得很口語,
也讓我覺得有些連不起來~

我不知道當初怎麼選到這些歌的,
有些跟劇情還可串得起來,
但我就不了解為何女主角臨死之前要唱綠島小夜曲?
如果標榜的是選用台灣膾炙人口的流行音樂,
為何又會選到日本歌曲?
而或許是演員一直都要很用力說話很傷喉嚨,
於是女主角在唱歌時總讓人很擔心,
也就無法以很純粹很輕鬆的心情欣賞,
雖然男主角的唱功算是裡面唱功比較好的了,
但中間也還是一度聲音該奔放出來時反而悶住了…

說到唱歌,最無法忍受的是,
這樣一齣號稱兩廳院旗艦製作的<歌劇>,
竟然是用KALA帶配唱而非現場演奏,
而負責音樂編曲的櫻井弘二大師也讓我頗失望,
許多音樂的串接只是簡單用音控Fade-out處理
而非透過編曲的銜接,
如果沒能賦予歌曲新的生命,
那乾脆放原版的CD算了…

這麼一個感人的經典故事,
卻連我這麼一個哭點超低的人都沒有感動到,
唉呀~看來我對這齣<茶花女>真的很失望~

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